Accessoiriste

Dénicher, réparer, fabriquer des objets, telles sont les missions de l'accessoiriste. Objectif : donner un côté réaliste à un projet artistique tout en restant fidèle aux intentions du metteur en scène ou de la réalisatrice.

Le métier en détail

Rendre crédible

Sous la responsabilité du décorateur ou de la cheffe décoratrice, l'accessoiriste fournit et conçoit les objets nécessaires à la mise en scène d'une production artistique et qui seront utilisés par les comédiens : meubles, bijoux, vaisselle, tableaux ou téléviseur d'époque... Ces accessoires habillent les plateaux et apportent réalsme et esthétisme à chaque scène.

Dénicher ou fabriquer

L'accessoiriste répertorie tous les objets nécessaires à chaque scène puis les achète en magasins ou les chine, les loue ou les adapte, selon le budget défini. L'accessoiriste peut également fabriquer certains accessoires : une fois les plans, maquettes ou dessins réalisés, l'accessoiriste peut faire de la menuisierie peintre, sculpture, tapisserie... On peut aussi demander à cet artiste polyvalent de réaliser certains effets spéciaux comme les feux d'artifice.

Assurer la maintenance

L'accessoiriste fait partie de l'équipe des décors et participe donc à leur montage et démontage en anticipant les contraintes techniques. Il faut contrôler le transport des accessoires, en assurer l'entretien en vue d'une éventuelle réutilisation (nettoyage, réparation, etc.) et le stockage. Les normes et règles de sécurité doivent être respectées à tous moments.

Un travail d'équipe

L'accessoiriste exerce sur des lieux de tournage ou des lieux de spectacle, en intérieur comme en extérieur. Le travail de création est fait en atelier. L'accessoiriste fait partie d'une équipe de tournage ou d'une troupe. Entretenant des relations constantes avec les techniciens, les décorateurs, les chorégraphes ou encore les régisseurs... l'accessoiriste sait s'adapter à leurs exigences.

Un rythme soutenu

La création d'un spectacle implique de nombreux déplacements de plusieurs jours ou plus, en France ou à l'étranger. Pour dénicher les bons objets, il faut aussi scruter les sites internet, se déplacer en boutiques et entretenir des relation avec de nombreux spécilalistes. Les horaires sont variables. L'accessoiriste peut travailler en soirée, la nuit, les week-ends, les jours fériés, en fonction des représentations prévues ou des impératifs de tournage.

Un statut d'intermittent

Le plus souvent, les accessoiristes bénéficient du statut d'intermittent du spectacle. Ils sont engagés le temps d'une production, d'un spectacle, d'une tournée. Les contrats étant parfois courts, ils sont amenés à diversifier leurs activités afin de limiter les périodes d'inactivité, par exemple avec de l'enseignement, des missions de décoration d'intérieur, etc.

Créativité et technicité

La créativité est indispensable dans le métier d'accessoiriste, de même qu'un sens artistique affirmé. Pour répondre aux exigences de l'équipe, l'accessoiriste doit faire preuve d'imagination et d'inventivité. Sens de l'esthétique, des couleurs et notions en histoire de l'art sont recommandés, tout comme la maîtrise des logiciels de CAO (conception assistées par ordinateur).

Astuces et bricolage

L'accessoiriste ne se contente pas d'imaginer ses accessoires. Elle ou il les fabrique également, d'où la nécessité d'avoir des notions en bricolage, couture, menuiserie, etc. car l'accessoiriste ne doit pas avoir peur de mettre la main à la pâte quand il le faut. La polyvalence est donc indispensable. A l'affut pour trouver des solutions à tout, l'accessoiriste fait ausi preuve d'organisation et sait anticiper les demandes.

Écoute et flexibilité

L'accessoiriste est à l'écoute de la décoratrice, du metteur en scène, des comédiens et de la production. Problèmes techniques ou changements de plans : il faut être réactif et savoir s'adapter à toutes les situations, en toute autonomie. Souplesse et disponibilité sont aussi des qualités importantes

Des formations en accessoires et décors du spectacle, du CAP à bac + 3, permettent d'exercer le métier d'accessoiriste. Il est recommandé de compléter ces formations par des expériences sur le terrain : stages professionnels, cours de théâtre en activité extrascolaire,... L'objectif est de se constituer un carnet d'adresses, essentiel pour intégrer le milieu. Une base artisanale en menuiserie, ébénisterie, tapisserie, sculpture, soudure, etc. est utile pour être plus polyvalent. Quelques écoles spécialisées (Ensatt, Esad, Ensad...) proposent des diplômes spécifiques au décor qui peuvent constituer un atout pour progresser dans le métier.

Après la 3e

CAP accessoiriste réalisateur

Niveau bac + 3

Diplôme en scénographie-costumes de l'École supérieure des arts dramatiques du TNS (Strasbourg)

DN MADE mentions espace ou objet

Salaire

Salaire du débutant

A partir de 1801 euros brut par mois, pour 151 heures, dans le secteur du spectacle vivant privé. Mais les intermittents du spectacle sont souvent rémunérés à la mission. Le taux horaire dépend du budget de l'employeur et de la production.

Intégrer le marché du travail

Peu de professionnels

Sur les 129 000 intermittents du spectacle de notre pays, on compte seulement près de 4 % d'accessoiristes, dont moins de la moitié est spécialisée dans le décor. En 2023, on compait 1 096 professionnels dans les entreprises du secteur privé du spectacle vivant.

Une insertion difficile

Malgré la croissance du secteur du spectacle les accessoiristes ne sont embauchés que sur des production d'une certaine taille, et ne bénéficient donc pas d'une situation stable. Si le nombre de contrats augmente, leur durée a cependant tendance à diminuer. Il faut donc multiplier les contacts et diversifier ses participations.

De l'accessoire à la décoration

Avec de l'expérience, un accessoiriste peut élargir ses compétences et envisager une évolution en encadrant une équipe ou en visant le métier de décorateur ou de décoratrice, par exemple.

En Bretagne

Métiers proches

Retour en haut de page